Ruta Cultural del Cementerio de Sants

Cementerio: Sants

Tipo de ruta: Cultural

cementiri Sants

Història del Cementiri de Sants

El cementiri s’inaugurà l’any 1880 sota el projecte arquitectònic de Jaume Gustà i Bondia (1853-1932), l’arquitecte de l’actual seu del districte de Sants-Montjuïc, col·laborador de l’Exposició Universal de Barcelona de 1888 i un dels noms lligats a les millores higièniques de la ciutat, entre d’altres produccions. L’espai que ocupa el cementiri es divideix en tres departaments, un de central on trobem la capella, i dos laterals. El recinte està emmurallat i a la façana principal trobem la porta d’accés flanquejada per dobles pilastres sobre pedestals amb capitells simples que aguanten la llinda amb la inscripció “Cementiri de Sants” i un frontó triangular. Quan entrem al recinte, accedim a un primer espai d’oficines marcat pels arrambadors de ceràmica amb motius florals modernistes. Tot seguit, ja trobem el primer departament que consta de quatre trams a diferents nivells salvats per escales. A banda i banda d’aquest primer departament, s’ha ampliat l’espai d’inhumacions, sobretot amb nínxols, amb els departaments segon i tercer. El sistema constructiu utilitza pedra creant l’efecte natural per la seva disposició que s’acompanya de la vegetació que ofereix ombra i espais de recolliment. L’estil de la capella central i del conjunt és l’eclecticisme i l’historicisme de finals del segle XIX. Del conjunt, destaquen algunes sepultures modernistes i noucentistes, així com realitzacions contemporànies a mesura que s’ha desenvolupat el projecte al llarg dels anys.

El que crida l’atenció d’aquest espai funerari és la seva localització a l’actual terme de L’Hospitalet de Llobregat però la seva història i gestió és barcelonina. En origen, el cementiri parroquial es trobava al costat de l’església de Santa Maria de Sants, on actualment trobem les Cotxeres de Sants. Amb l’impuls higienista del segle XIX i l’augment demogràfic, es va decidir allunyar de la població la necròpolis i es van adquirir uns terrenys anomenats “la Coveta” que pertanyien a L’Hospitalet de Llobregat però que estaven al terme parroquial de Santa Maria de Sants. Les obres van començar el 16 d’agost de 1878 i les gestions les va a portar a terme el regidor Francesc Carné i Font qui malauradament morirà al mes de desembre del mateix any i serà inhumat al projecte que va aconseguir realitzar. Amb el posterior decret d’annexions de 1897, que unia els antics municipis del pla a Barcelona, la vinculació del cementiri santsenc quedarà lligat a la ciutat comtal encara que es trobi situat al bell mig de L’Hospitalet.

 

Col·laboració de José A. Ortiz (fitxes artístiques) i Pedro Alcarria (fotografies) pel projecte Art Funerari de l’Ajuntament de Barcelona, la Universitat de Barcelona i Cementiris de Barcelona S.A per al web artfunerari.cat, 2020.

 

 

Historia del Cementerio de Sants

El cementerio se inauguró en 1880 bajo el proyecto arquitectónico de Jaume Gustà i Bondia (1853-1932), el arquitecto de la actual sede del distrito de Santos-Montjuic, colaborador de la Exposición Universal de Barcelona de 1888 y uno de los nombres ligados a las mejoras higiénicas de la ciudad, entre otras producciones. El espacio que ocupa el cementerio se divide en tres departamentos, uno de central donde encontramos la capilla, y dos laterales. El recinto está amurallado y en la fachada principal encontramos la puerta de acceso flanqueada por dobles pilastras sobre pedestales con capiteles simples que aguantan el dintel con la inscripción “Cementiri de Sants” y un frontón triangular. Cuando entramos al recinto, accedemos en un primer espacio de oficinas marcado por los arrimaderos de cerámica con motivos florales modernistas. A continuación, ya encontramos el primer departamento que consta de cuatro tramos a diferentes niveles salvados por escaleras. A ambos lados de este primer departamento, se ha ampliado el espacio de inhumaciones, sobre todo con nichos, con los departamentos segundo y tercero. El sistema constructivo utiliza piedra creando el efecto natural por su disposición que se acompaña de la vegetación que ofrece sombra y espacios de recogimiento. El estilo de la capilla central y del conjunto es el eclecticismo y el historicismo de finales del siglo XIX. Del conjunto, destacan algunas sepulturas modernistas y novecentistas, así como realizaciones contemporáneas a medida que se ha desarrollado el proyecto a lo largo de los años.
El que llama la atención de este espacio funerario es su localización en el actual término de L'Hospitalet de Llobregat pero su historia y gestión es barcelonesa. En origen, el cementerio parroquial se encontraba junto a la iglesia de Santa Maria de Sants, donde actualmente encontramos las Cocheras de Sants. Con el impulso higienista del siglo XIX y el aumento demográfico, se decidió alejar de la población la necrópolis y se adquirieron unos terrenos denominados “la Coveta” que pertenecían a L'Hospitalet de Llobregat pero que estaban en el término parroquial de Santa Maria de Sants. Las obras empezaron el 16 de agosto de 1878 y las gestiones las llevo a cabo el regidor Francesc Carné y Font quien desgraciadamente morirá el mes de diciembre del mismo año y será inhumado al proyecto que consiguió realizar. Con el posterior decreto de anexiones de 1897, que unía los antiguos municipios del llano a Barcelona, la vinculación del cementerio sansense quedará ligado a la ciudad condal aunque se encuentre situado en medio de L’Hospitalet de Llobregat.

Colaboración de José A. Ortiz (fichas artísticas) y Pedro Alcarria (fotografías) por el proyecto Arte Funerario del Ayuntamiento de Barcelona, la Universitat de Barcelona y Cementiris de Barcelona S.A para la web artfunerari.cat, 2020.

 

1- Nicho Familia Pidelaserra_ nicho 900

Esta lápida de mármol es una de las obras más destacadas del Cementerio de Sants. Realizada por Pau Gargallo i Catalán (1881-1934) es una obra que podemos poner en relación con las versiones en bronce posteriores conservadas al Museo Pablo Gargallo de Zaragoza (n.º inv. 017) o al Museo Nacional de Arte de Cataluña de Barcelona (n.º inv. 202181-000). Este Àngel rezando nos muestra los caminos de la escultura de Gargallo formado en el ámbito académico con Venanci Vallmitjana (1830-1919) y al taller modernista de Eusebi Arnau (1863- 1933).
A Paris entró en contacto con la modernidad que lo llevará a realizar obras novecentistas, como la que nos ocupa, que derivan hacia una concepción vanguardista marcada por la desintegración del espacio y las investigaciones en materiales de obras posteriores. Destaca la dulzura de los disparos del ángel de este bajorrelieve, así como la estilización de las manos con unos dedos alargados que marcan el acto de la plegaria. Una geometrización de las formas nos aleja del realismo para entrar en un ámbito de la subjetividad de la mirada del artista. Las influencias del primitivismo y del cubismo se pueden encontrar en la solución plástica de la nariz y los párpados del personaje, así como en el peinado y en el cuello largo que crea una línea continúa con los hombros, muy lejos de la anatomía y la proporción clásica del cuerpo humano aplicada a la escultura.
El encargo de la pieza habría sido hecho por su amigo, también artista, el pintor Marià Pidelaserra (1877-1946) ligado familiarmente al barrio de Sants. De Gargallo también se conserva al cementerio de Sants la escultura exenta de la sepultura de Teresa Brias de Pidelaserra, madre del pintor (Departamento 1, tramo 2, sepultura n.º 36).
Pau Gargallo habría trabajado en otros proyectos funerarios con el arquitecto modernista Lluís Doménech i Montaner (1850-1923) en el cementerio de Canet de Mar con los cuatro evangelistas a las esquinas del panteón de Font Montaner-Montells.

 

2- Panteón Familia Arisó_ panteón 2

El panteón de la familia Arisó fue impulsado en 1941 por Enric Arisó y Riqué y sus hijos, Josep y Maria Arisó i Moix.

La familia Arisó fundó en 1860 la empresa E. Arisó y Cia SA, ubicada en la Calle de Sants, 12. Antoni Arisó i Milan fue el fundador, un joven herrero que hacía somieres. Sus hijos le dieron un gran empuje al negocio, especializándose sobre todo en la fabricación de básculas, balanzas y arcas de caudales que adquirieron un gran prestigio. Este hecho los llevó a construir una gran fábrica al lado del taller, en la Calle Muntadas, 20-28, diseñada por el arquitecto modernista de referencia en Sants, Modest Feu i Estrada. La construcción significó la obra industrial más destacable del arquitecto. Se recuerdan la fabricación de modelos de cajas fuertes de máxima seguridad que fueron referentes a nivel mundial. El año 1929 estuvieron presentes a la Exposición Universal de Barcelona para mostrar los modelos de cajas fuertes de más éxito, y también básculas puente para pesar camiones y vagones de tren. Posteriormente, los hermanos se separaron por discrepancias internas. Enric Arisó y Riqué, titular original del panteón, se quedó con la marca Arisó y con el despacho original en la Calle de Sants, 12. Sus hijos continuaron al frente del negocio, hasta que en 1983 la empresa Arisó Moix quebró. Poco después la fábrica fue derribada para construir viviendas. A lo largo de tres generaciones, Ca l’Arisó se convirtió en una de las empresas familiares más importantes de Cataluña y con delegaciones en la mayoría de provincias españolas.

 

3- Tumba de Antoni Pujol_ tumba 135

Esta sepultura presenta una serie de elementos decorativos que acostumbramos a encontrar en los cementerios. La lápida, hecha con piedra de Girona, con la inscripción “AS” contiene decoración vegetal y el crismón, el monograma de Cristo. En altura encontramos una hornacina que incorpora un pebetero con llamas y una guirnalda pétrea de flores en mármol blanco que contrasta con la piedra gris. A ambos lados, a los montantes de la apertura, encontramos la primera y la última letra del alfabeto griego, la alfa y la omega, recuerdo de la frase del Apocalipsis: “Yo soy la Alfa y la Omega, el primero y el último, el principio y el fin” (Apocalipsis, 22:13).
Estos elementos ya los encontrábamos en los primeros espacios funerarios del cristianismo, las catacumbas de periodo romano antes de la cristianización del imperio. La elección de estos elementos marca un conocimiento de la historia religiosa y una tradición en la creación de arte funerario como es el caso de la casa “Viuda Pujol” que firma la obra y que relacionamos con la continuación del taller de Antoni Pujol situado al Cementerio de Poblenou.
Antoni Pujol y Panadès fue un marbrista escultor muy destacado en el ámbito funerario, especialmente en panteones del cementerio de Montjuic. Algunas de sus obras más destacadas son el panteón de Nicolau Juncosa y el panteón de Josep Domingo i Foix. Las letras AS situadas en la lápida son la unión de las iniciales de los nombres del matrimonio formado por Antoni Pujol i Sabina Olaria.

 

4- Panteón de Marià Breton_ panteón 13

El panteón de la familia Pera i Font fue adquirido en 1887 por los consortes Joan Pera i Bertran, y Teresa Font i Riera, y sus descendientes se casaron con mimebros de las familias Breton y Figarola.

Marià Breton i Plandiura (1892-1955) es considerado uno de los primeros especialistas catalanes en enfermedades de las vías urinarias. Especializado en urología y cirugía, inició su carrera laboral en el Hospital de la Santa Cruz, y más tarde sería nombrado el director del Servicio de las Vías Urinarias del Hospital del Sagrado Corazón. Al mismo tiempo, dirigió su propia clínica en la calle Muntaner, 474, donde ejercía práctica privada, y simultáneamente colaboraba con la Mutua General de Seguros. También participó en varios congresos médicos catalanes presentando casos clínicos y aportaciones en el ámbito de la cirugía y la urología. Después de la Guerra Civil asumió un papel activo dentro del Colegio Oficial de Médicos de Barcelona, formando parte de su junta y de comisiones internas. Su trayectoria refleja la de un profesional comprometido con el progreso médico y con la vida corporativa del colectivo sanitario catalán, como demuestra su papel como fundador de la revista “Archivos Medico Quirúrgicos y del Trabajo”, desde donde hizo una gran divulgación médica. Hijos y nietos de Marià Breton han seguido sus pasos y se han dedicado a la medicina, también a la urología como fue el caso de su hijo Marià Breton i Figarola (1929-2013), también enterrado en el panteón.

 

5- Tumba de Joan Bosch i Palau_ tumba 110

La sepultura comprende la lápida profusamente decorada y un templete de arquitectura neogótica. El material de la lápida es piedra de Girona y los motivos decorativos son la cruz griega acompañada de un perfil de decoraciones vegetales que lo enmarcan junto un jefe alado a la parte inferior y los cuatro evangelistas, dos en cada lateral, con la tradicional iconografía del tetramorfo: el hombre alado se asocia a Mateo, el león se identifica con Marcos, el buey sería Lucas y el águila sería Juan. La estructura arquitectónica neogótica tiene una apertura con arco ojival que emula una puerta donde hay un Crucificado. En altura destacan los pináculos y la forma de cimborio que culmina el conjunto retomando los elementos habituales del estilo gótico recuperado en las producciones historicistas de finales del siglo XIX.
Joan Bosch i Palau (1925–2015) fue un director y guionista de cine nacido a Valls y formado profesionalmente en Barcelona, donde empezó su carrera como ayudante de dirección antes de pasar a dirigir sus propios films. El 1958 debutó como director con “Sendas marcadas” y, a partir de aquí, se convirtió en uno de los cineastas más prolíficos del cine comercial español de la segunda mitad del siglo XX. Destacó por su versatilidad, trabajando en géneros muy diversos como el cine policíaco, el thriller, la comedia popular, el western europeo y el terror. Títulos como “Sangre fría” (1959), “La viudita ye-yé” (1968) o “Un Rolls para Hipólito” (1983) reflejan su estilo narrativo directo y su capacidad para conectar con el gran público. Miembro supernumerario de la Academia de Cine, Bosch es recordado como una figura sólida y constante dentro de la industria cinematográfica, representante destacado del cine de género producido en Cataluña y España. Murió en Barcelona el 2015, dejando un legado amplio y representativo de varias etapas del cine popular del país.

 

6- Nicho de Josep Grañé i Artigas_ nicho 53

Josep Grañé i Artigas (1860–1934) fue político y activista social con un papel muy destacado en la vida pública de Sants a finales del siglo XIX y principios del XX. Procedente de una familia humilde, empezó trabajando en una fábrica propiedad del Conde Güell, donde ascendió a cargos de responsabilidad. Posteriormente, hizo de carnicero, en el mismo momento que empezó su carrera política. Bien pronto se implicó en el tejido asociativo local y en los movimientos liberales y progresistas del barrio. Se casó con Dolors Munné i Baster, hija de Sebastià Munné i Valls, quien fue alcalde de Sants y una persona importante porque Josep Grañé llegara a ser el último alcalde del municipio de Sants. Su alcaldía fue importante en un contexto donde el pueblo vivía tensiones urbanísticas y administrativas previas en su agregación a Barcelona.
Después de la desaparición del municipio, Josep Grañé continuó vinculado a la política y a la administración, ejerciendo de regidor en Barcelona y también de diputado en la Diputación de Barcelona, donde defendió los intereses del distrito. Paralelamente, participó activamente en entidades culturales y cívicas como el Ateneo de Sants, del cual fue el presidente, espacios que para la población eran muy importantes porque significaban centros de debate y cohesión social.
El nicho n.º 53 pertenecía a la familia Munné, familiares de su esposa, razón por la cual fue enterrado aquí. El año 1910 los restos de su difunto suegro Sebastià Munné fueron trasladadas a la tumba n.º 9 del Departamento primero. También cabe destacar que Josep Grañé fue el tío del sindicalista de la CNT y militante de Esquerra Republicana de Cataluña, Isidre Grañé i Castanera, fusilado en el Campo de la Bota el noviembre de 1939 y enterrado en el Fosar de la Pedrera del cementerio de Montjuïc.

 

7- Panteón de Pere Balañà i Bonvehí_ panteón 1

La familia Balañà es conocida por el Grupo Balañà, una empresa dedicada al cine y a los espectáculos fundada el 1943 por Pere Balañà y Espinós, tío de Pere Balañà i Bonvehí (1925-1995). En este entorno familiar, Pere Balañà i Bonvehí inició su trayectoria en el teatro como actor y director, y más tarde se dedicó al cine, formando parte del colectivo “La gente joven del cine amateur” y rodando varios cortometrajes y mediometrajes. Su obra más destacada es el largometraje “El último sábado” (1966), un film de corte social que refleja las tensiones de la inmigración y los cambios sociales del momento, y que constituye un testigo de la Barcelona de finales de los años 60. Además de su tarea cinematográfica, Pere Balañà trabajó como realizador en Televisión Española hasta principios de los años 70 y también promovió estudios y una productora cinematográfica en Sants, como los estudios Kine y la productora Pro Filme. Su obra y trayectoria han sido recordadas como un ejemplo de un cineasta con preocupación social y sensibilidad artística en Cataluña en el contexto del cine de su época.

 

8- Tumba de Josep Maria Vaqué i Vidal- Familia Comas Serra_ tumba 5

La sepultura consta de la lápida con tipografía modernista y una cruz latina que se completa con la escultura exenta. El conjunto mantiene el carácter del cementerio con la creación de los espacios de sepultura con un ensamblaje de piedras que crean el efecto de montaña natural. La escultura es una figura femenina alada de pie con guirnalda de flores. Destaca la indumentaria con mangas abullonadas y la caída natural de los pliegos sobre el cuerpo, adaptándose a la curva del movimiento de la pierna avanzada con un ligero contrapposto. La obra es de buena factura y se adapta al canon del gusto modernista de inicios del siglo XX, con la acostumbrada dulzura y sensibilidad en la expresión de los sentimientos.
En la tumba de la familia Comas Serra estuvo enterrado Josep Maria Vaqué y Vidal (1952-2022), una figura muy vinculada al barrio de Sants, donde desarrolló gran parte de su actividad vecinal, cultural y política. Vecino de toda la vida del barrio, Josep Maria Vaqué participó activamente en el tejido asociativo sansense, implicándose en iniciativas comunitarias y en la defensa de los derechos sociales y culturales de los residentes. Fue consejero del Distrito de Sants-Montjuic durante varias etapas en los noventa, desde donde impulsó proyectos y acciones para mejorar la vida de los barrios del distrito. Como músico profesional y profesor de guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona, también contribuyó a la dinamización cultural, promoviendo actividades y participando en entidades relacionadas con la música y la cultura catalana. Su compromiso con Sants fue constante: desde el activismo de base hasta la representación institucional, Josep Maria Vaqué es recordado como un referente vecinal, una persona muy presente en la vida social del barrio y un defensor incansable de la participación ciudadana y de la identidad cultural de Sants.

 

9- Tumba del Dr. Antoni Llauradó i Tomàs_ tumba 7

En esta obra nos encontramos la presencia de figuras esculpidas. En este caso, se trata de una cruz celta: una cruz latina con un anillo que rodea la intersección de los brazos y el tallo vinculado a Irlanda. Los estudiosos han debatido sus orígenes exactos, pero se relacionan con cruces anteriores con anillos como la cruz solar presente en yacimientos prehistóricos. Esta forma obtuvo una nueva popularidad durante el renacimiento céltico del siglo XIX y el historicismo. El nombre "cruz celta" es una convención que fecha de esta época y la forma, generalmente decorada con nudos y otros motivos geométricos, se popularizó por los monumentos funerarios a finales del siglo XIX e inicios del siglo XX. La que aquí tenemos mantiene la decoración de nudos celtas en la superficie y el uso de la piedra de Girona la hace ejemplo de la adaptación local de esta tipología funeraria. La lápida presenta el nombre de la familia y el crismón.
La familia Llauradó ha sido una saga de médicos que se remonta a principios del siglo XVIII. Uno de los más destacados fue Antoni Llauradó i Tomàs (1909-1997), recordado por ser uno de los cirujanos digestivos más brillantes de la segunda mitad del siglo XX. Hijo del también cirujano de Sants Francesc Llauradó y Clavé, titular original de la tumba familiar, inició su carrera profesional en el Hospital de la Santa Cruz y Santo Pablo, junto a Manuel Corachan. Durante la Guerra Civil española participó activamente como cirujano en el frente, una experiencia que marcó profundamente su práctica profesional y lo enfrentó a situaciones quirúrgicas de gran complejidad.
Especialista en cirugía del aparato digestivo, el Dr. Llauradó Tomàs introdujo y perfeccionó varias técnicas quirúrgicas innovadoras, especialmente en el campo de la cirugía intestinal y gástrica, contribuyendo de manera decisiva a la modernización de esta especialidad en Cataluña y en España. Además de su tarea clínica, destacó como docente y formador, influenciando varias generaciones de cirujanos mediante la enseñanza y la publicación de numerosos trabajos científicos. Su prestigio profesional fue reconocido con varios honores, como el premio Virgili y su ingreso como académico a la Real Academia de Medicina de Barcelona.

 

10- Tumba de Josep Maria Sala i Gumara_ tumba 15

Manteniendo la estructura del cementerio, la sepultura se compone de la lápida en horizontal, la losa, y de la escultura en vertical, el testero. En esta, la diferencia de materiales nos habla de los cambios que se han podido producir a lo largo del tiempo a medida que nuevas inhumaciones de la familia se han ido produciendo entre los años 1941 y 2016, tal y como indican las fechas de defunción. Por uno de los nombres no se especifica las fechas, hecho que nos hace pensar que la escultura habría sido realizada antes de la primera fecha marcada, 1941. La escultura y la lápida serían, pues, del periodo modernista, por la correspondencia de la tipografía y el estilo de la obra con este periodo.
La escultura es una figura femenina alada exenta de pie con un gesto de reflexión con la mano derecha y el jefe bajado sobre esta. El recogido del cabello con una cinta y la túnica con medallón en el pecho del que caen los pliegos del tejido esculpido son muy elegantes, así como las mangas amplias a medio camino entre los modelos grecorromanos y de gusto medieval de la indumentaria modernista. Firmada “F. Graell”, podemos relacionarla con el taller de escultura a cargo de la sepultura de Manuel Maucci Battistini, bajo la dirección arquitectónica de J. Masdeu, datada en 1913 y conservada al cementerio de Montjuïc.
Josep Maria Sala y Gumara era constructor en Barcelona. En la década de los años 20 se encargó de la construcción de edificios municipales, algunos para servicios del puerto de Barcelona. En Sants se lo recuerda también para ser el Presidente de la Unió Esportiva de Sants entre los años 1932 y 1934. La UE Sants es uno de los clubes de fútbol históricos de Barcelona, fundado en 1908 en el barrio de Sants, en un contexto de fuerte crecimiento industrial y asociativo. Desde sus inicios estuvo estrechamente ligado a la clase trabajadora y al movimiento social y cultural del barrio, convirtiéndose en un elemento de identidad colectiva. A lo largo del siglo XX el club vivió varias etapas deportivas, con presencia en categorías estatales como la Segunda División B y la Tercera División, especialmente en las décadas centrales del siglo. La Guerra Civil y la posguerra marcaron profundamente su trayectoria, con dificultades económicas y deportivas, pero el club ha sobrevivido gracias al apoyo popular.

 

11- Tumba de la Dra. Maria Oliveras i Collellmir_ tumba 14

La tumba donde fue enterrada la Dra. Maria Oliveras había sido adquirida el 1922 por Pere Espulgas i Borrell.

Maria Oliveras i Collellmir (1910- 2009) es considerada la primera anestesióloga catalana y una figura fundamental para la evolución de esta especialidad médica en Catalunya. Nació en una familia campesina humilde de la Garrotxa y superó grandes obstáculos sociales y personales para estudiar Medicina, una carrera que completó el 1938 en la Universitat Autònoma de Barcelona, en plena Guerra Civil. Las autoridades franquistas no le reconocieron inicialmente el título, y lo tuvo que revalidar posteriormente.
Después de trabajar en diferentes centros, la Dra. Oliveras se introdujo en la anestesiología bajo la tutela del neurocirujano Adolfo Ley en el Hospital Clínico de Barcelona. Con una beca amplió sus estudios en Oxford y Londres con el profesor Robert Macintosh, una autoridad mundial en anestesiología, y a su retorno introdujo tecnologías y técnicas modernas que transformaron el uso de la anestesia en Cataluña e hicieron imprescindible el rol del anestesiólogo a los quirófanos.
Entre 1948 y 1963 ejerció como anestesióloga en el Hospital Clínico y otros centros, introduciendo avances importantes en el ámbito clínico. Después trabajó en tareas de laboratorio hasta su jubilación el 1980. Por su trayectoria pionera, la Sociedad Catalana de Anestesiología, Reanimación y Terapéutica del Dolor le concedió a título póstumo la Medalla de Oro.

 

12- Tumba Família Balañà_ tombes 55 i 56

Estas dos sepulturas de mármol gris pertenecen a la misma familia, los Balañà. La decoración escultórica es un niño alado con flores en la mano izquierda que suelta con su derecha sobre la tumba. Por esta sepultura, podemos observar una gran sobriedad en las soluciones artísticas enlazada a una de las familias barcelonesas más importantes en el mundo del ocio. La alcurnia empieza con Pere Balañà i Espinós (1883-1965), empresario de cine y de espectáculos taurinos. Estuvo vinculado estrechamente a Sants y fue regidor del Ayuntamiento de Barcelona el 1915 y el 1963, elemento que explica la selección de su lugar de reposo eterno. Su hijo, Pere Balañà y Forts (1924-2018), heredó los negocios y continuó con la expansión de las actividades empresariales familiares en el campo de los cines y de los teatros.
De los Balañà también tenemos en el cementerio de Sants y en este mismo tramo del departamento primero el panteón número 1, de líneas muy contemporáneas, con la inscripción “Familia Joan Balañà i Bonvehí”.

 

13- Tumba de Jaume Padrós de Gaona_ tumba 57

En 1928 Mercè Vendrell i Sala adquirió la tumba para inhumar a su marido Pere Tobella y Munné, antepasados del médico Jaume Padrós.

Jaume Padrós de Gaona fue un médico oftalmólogo nacido en Cádiz, población originaria de su madre, a finales del siglo XIX. Donde fue más activo fue sobre todo en Barcelona y Manresa a principios del siglo XX. Se licenció en Medicina en la Universitat de Barcelona el 1907, y se formó como oftalmólogo con Josep Antoni Barraquer Roviralta. Después de un periodo ejerciendo en América del Sur (Montevideo, Uruguay; Livramento y Curitiba en el Brasil; Buenos Aires en Argentina), volvió a Barcelona donde abrió consulta como médico y oculista, y también atendía pacientes en la comarca del Bages. Participó en la vida social y cultural de Manresa, colaborando en varias entidades y publicando artículos y conferencias científicas y divulgativas. Además, fue el iniciador de una alcurnia médica familiar que incluyó varios hijos, nietos y bisnietos dedicados en la Medicina.

 

14- Nicho de Modest Feu i Estrada_ nicho 120

Modest Feu i Estrada (1870- 1933) fue un arquitecto nacido en Sants que destacó dentro del Modernismo y, más tarde, el Novecentismo. Se tituló como arquitecto el 3 de febrero de 1893 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona y dedicó la mayor parte de su obra a los barrios de Sants, Hostafrancs y las Corts, así como a poblaciones próximas como Cornellà de Llobregat, L'Hospitalet de Llobregat y Molins de Rei.
Durante su primera etapa, desarrolló una producción modernista notable, con edificios de viviendas y fábricas caracterizados por el eclecticismo decorativo y la integración de elementos artísticos; entre sus obras más conocidas hay la Casa Jaume Estrada (1906) o la Fábrica Trinxet (en colaboración con Joan Alsina y Arús). También diseñó mosaicos para proyectos de su amigo Antoni Gaudí.
A partir de los años veinte evolucionó hacia el Novecentismo, construyendo viviendas y edificios industriales con formas más serenas y clásicas, como la Casa Joaquim Teixidó o la Fábrica Hermanos Climent.
Además de su actividad profesional, participó en la vida cultural de su barrio como miembro del coro del Orfeón de Sants y fue socio fundador de la Liga Regionalista del distrito VI de Barcelona, reflejando sus convicciones catalanistas.

 

15- Tumba d’Antoni Pidelaserra i Suriñach_ tumba 36

Esta escultura exenta junto al Ángel rezando, conservado en el mismo cementerio, nos muestra los caminos de la escultura de Gargallo formado en el ámbito académico con Venanci Vallmitjana (1830-1919) y el taller modernista de Eusebi Arnau (1863-1933). A Paris entró en contacto con la modernidad que lo llevará a realizar obras novecentistas, como la que nos ocupa, que derivan hacia una concepción vanguardista marcada por la desintegración del espacio y las investigaciones en materiales de obras posteriores.
El encargo de la pieza habría sido hecho por la familia de su amigo, también artista, el pintor Marià Pidelaserra (1877-1946) ligado familiarmente al barrio de Sants. La escultura que aquí se presenta es una figura femenina de pie, el retrato de Teresa Brias de Pidelaserra, madre de su amigo pintor. El personaje lleva el cabello recogido y viste un traje de manga larga que cubre la totalidad del cuerpo. Una parte del traje la compilación con la mano izquierda creando unas diagonales con los pliegos y con la derecha sostiene un pañuelo. La sobriedad del gesto denota el carácter funerario de la pieza, retrato de la madre de su amigo pintor.
La fecha de defunción es el 1914 y se ha datado la escultura hacia el 1918. Está firmada al lateral derecho pero la firma está muy desdibujada. A la sepultura también se encuentra la inscripción de Antoni Pidelaserra i Suriñach con el año 1924 como año de defunción.
Pau Gargallo habría trabajado en otros proyectos funerarios con el arquitecto modernista Lluís Doménech i Montaner (1850-1923) al cementerio de Canet de Mar con los cuatro evangelistas a las esquinas del panteón de Font Montaner-Montells.

 

16- Capilla

La capilla realizada en 1880 fue obra de Jaume Gustà i Bondia. La distribución interior del cementerio, una vez superado el espacio de entrada, nos lleva a un camino principal con cipreses que crean una línea recta a lo largo del departamento primero. En el centro encontramos la capilla que sigue los patrones modernistas que el arquitecto desarrolla en otros de sus edificios, como la actual sede del distrito de Sants-Montjuïc. La planta de cruz griega se levanta en alzado con una cubierta con forma de vuelta con estructura ojival y menaje cerámico oscuro al exterior que crea un fuerte contraste con las tonalidades pálidas y crema del exterior. Los brazos de la cruz griega están cubiertos a dos aguas y con la misma cerámica. Los arquitrabes sobredimensionados dan un carácter escultórico en el edificio que continúa presente con las ménsulas y los pináculos en este nivel superior, ricamente decorados. Los muros exteriores introducen medallones decorativos y las esquinas quedan marcadas por pilastras que evocan el orden jónico mezclado con cruces y motivos vegetales. La fachada principal incorpora una portalada con arcada ciega gótica y una románica sobre columnas adosadas al muro que dan a la puerta de acceso, de madera cortada.

 

17- Panteón Familia Santomà_ panteón 4

Este panteón modernista de la familia sansense Santomà nos llama la atención por el uso de la piedra de Montjuïc y del bronce en el Cristo Crucificado. La escultura está firmada “Clarasó”, obra de Enric Clarasó i Daudí (1857-1941). La losa decorada con elementos metálicos nos lleva al testero formada por un pedestal rectangular sobre el que se levanta la base redondeada de la cruz celta que tiene la imagen de Cristo Crucificado. El trabajo de la cruz es profusamente decorado, así como la base que presenta elementos vegetales.
El autor, Enric Clarasó, es uno de los nombres más destacados de la escultura modernista a las postrimerías del siglo XIX y XX. Su presencia en cementerios es suficiente conocida con ejemplos en los cementerios de Montjuic o de Horta en Barcelona, el de Torrero en Zaragoza, entre otros. Su Memento Homo del panteón de la familia Vial y Solsona en el cementerio de Montjuic del año 1902 es su obra más conocida. En este cementerio sansense nos presenta un Cristo crucificado de rasgos suaves y delicados que enlazan con las fórmulas modernistas ligadas a la sutilidad del simbolismo en la expresión del rostro y de la anatomía.
La familia Santomà es una alcurnia de terratenientes del barrio de Sants donde destacamos a Josep Santomà i Gelabert y su hijo, Jaume Santomà i Raventós, como dos de los nombres de esta familia que fueron testigo del crecimiento del antiguo municipio una vez agregado a Barcelona. Propietarios de tierras cerca de Barcelona, Sants y L’Hospitalet de Llobregat, la familia Santomà sufrió las polémicas de la urbanización de sus tierras y de la agregación de Sants a Barcelona. Josep Santomà, desde la alcaldía de Sants, lideró la oposición, como también sucedió en otros muchos pueblos del llano de Barcelona, pero en 1897 se hizo efectiva. Su hijo, Jaume Santomà i Raventós, contribuyó activamente al bienestar de sus vecinos fundando una escuela nocturna por los obreros y, incluso, un patronato para la fundación de futuras escuelas para la formación religiosa e intelectual de trabajadores y aprendices. El año 1929 murió y su entierro fue una de las muestras de luto más multitudinarias de la historia de Sants. Otro miembro destacado de la familia fue Jaume Santomà y Casamor, arquitecto que desarrolló su trabajo también en Sants, donde tiene obras destacadas como la Casa Santomà, en la Calle de Sants, 127.

 

18- Panteón Familia Muns_ panteón 1

Del conjunto de 12 panteones que rodean la capilla central del cementerio, este es uno de los más interesantes. Una estructura arquitectónica escalonada de mármol con barandilla, muros y cruz celta queda completada con la escultura en piedra, una figura alada sentada con un libro en las manos. No ha sido identificada la autoría, pero el trabajo minucioso y detallista apuntaría a uno de los talleres modernistas barceloneses que podríamos poner en relación con otros espacios funerarios de la ciudad. El detalle de la mano del personaje con sus dedos entre las páginas del libro es una buena muestra de la calidad del trabajo escultórico. La parte arquitectónica está ricamente decorada con motivos vegetales propios del modernismo.
Matias Muns Ballesteros era un propietario de tierras y de cultivos de viña en Sants y en L'Hospitalet de Llobregat. El año 1913 fue unos de los propietarios que cedieron tierras para la canalización del río Llobregat. Su residencia estaba en la Plaza Salvador Anglada, pero fue derribada para hacer la ampliación de la estación y la Plaza de Sants.

 

19- Panteón Familia Prat_ panteón 2 

Una vez limpiada la firma se puede leer “M. Feu Arquitecto”. La estructura emula una montaña con una acumulación de piedras que crean una escalinata culminada por la figura femenina a los pies de la cruz. Esta levanta el brazo izquierdo hacia el cielo y su mirada acompaña el gesto de expresión del luto. De este conjunto de piedras que evocan la natura, surge la losa enmarcada por una estructura arquitectónica con columnas. El perímetro del panteón mantiene la estructura con piedras y el acceso habría perdido el elemento metálico de cierre que si tenemos en otros ejemplos. La decisión creativa nos evoca el Gólgota y el camino de la Cruz de Cristo.
El arquitecto, Modest Feu i Estrada (1870-1933), trabajó el modernismo y el novecentismo. Encontramos producción suya en los barrios barceloneses de Sants, Hostafrancs y les Corts, pero también en Cornellà de Llobregat, l'Hospitalet de Llobregat, Molins de Rei o Sant Andreu de la Barca.
Uno de los miembros destacados de la familia Prat fue Josep Prat i Cereceda, cirujano y miembro del equipo del prestigioso Dr. Joan A. Agustí Peipoch, director del Hospital del Sagrado Corazón.

 

20- Tumba Família Salvat_ tumba 144

En la sepultura de la familia Salvat nos encontramos con una realización contemporánea del escultor Josep Mundet i Tarrés (1931-1983) titulada Solidaridad. Un bloque de piedra rectangular es la base para la creación de un testero fúnebre muy diferente al resto de piezas de este cementerio. Del bloque sobresalen los pies a la parte inferior y los dos rostros de la parte superior. De líneas geométricas y con el juego de volúmenes, nos encontramos con una obra que enmarcamos con la producción de un artista formado en la Escuela Superior de las Artes de Barcelona con maestros como Marés, Monjo, Labarta y Pérez-Dolç. Completó su formación en Italia y París siendo uno de los nombres de la renovación de las artes plásticas y antiacadémicas lejos de las fórmulas clásicas y gubernamentales del franquismo. Su carrera escultórica engloba retratos, obra religiosa y monumentos públicos.
El valor dado a la materia en escultura se enlaza con la etapa como pintor formalista del mismo Mundet y Tarrés: con Solidaridad la piedra es la gran protagonista con su veta y las tonalidades cálidas y grisáceas. El trabajo escultórico basado en la geometría y en los volúmenes nos recuerda la tradición de Josep Maria Subirachs (1927-2014) que tantos éxitos y predicación tenía en el momento de la realización de esta obra. Otras obras populares de Mundet i Tarrés las encontramos, por ejemplo, en Torroella de Montgrí con su Monumento a la sardana del año 1975.
La losa con la inscripción “Familia Salvat” está firmada “J. Alsina”.

 

21- Nicho de Assumpte González_ nicho 3359

Esta sepultura no presenta ningún elemento artístico que nos haga pararnos a contemplarla. Pero si presenta un interés histórico por ser el espacio de sepultura de Assumpta González i Cubertorer (1917-2003), autora teatral y poetisa nacida en Burriana. La Enciclopedia Catalana nos informa que: “Fundó la Escuela de Arte Dramático del Orfeón de Sants y, desde el 1958, dirigió la del Centro Católico de Sants. Publicó y estrenó las obras De más verdes maduran (1970), Llegaré a las siete... muerto! (1972), El grito del cielo (1973), Adrià un torero catalán (1973), El pasillo de la muerte (1978), Todos tenemos una (1983), Muñeca y los otros (1986), El vendedor de coca (1989), Enigma de una muerte (1991), En Narciso se ha vuelto loco! (1996), etc. Como poetisa cultivó una poesía intimista: Migajas del corazón (1973) y Recuerdos que hablan (1984).” Estrechamente ligada al barrio de Sants y a su contexto cultural y teatral, también fue autor teatral su hermano Josep M. González (1908-1979) director de la revista Sants y publicó, entre otros, Los millones del maletín (1959).

 

22- Nicho de Joan López Ciurana_ nicho 5167

Estos nichos monumentales ocupan cada uno de ellos dos, los 5178-5179 por la familia Margaras-Alcalde y los 5166-5167 por la familia López-Miró. Forman un conjunto porque han sido realizados por parte de F. Graell con dos losas de mármol blanco y un marco de mármol negro que las rodea. Los relieves nos presentan dos figuras angélicas: una nos pide silencio y la otra tiene las manos en posición de plegaria. Las figuras estilizadas y los disparos faciales nos aproximan a las fórmulas novecentistas. Esta tipología de nicho monumental que une dos o más nichos no es común en el cementerio de Sants pero si la podemos encontrar en otros ejemplos catalanes, como en el cementerio de Arenys de Mar, el cementerio de Sinera que nos evoca la poesía de Salvador Espriu. En este cementerio marinero tenemos nueve nichos monumentales datados entre 1918-1920. En ausencia de panteón o sepultura diferenciada, esta tipología permite mostrar el poder y prestigio de las familias con un coste inferior a los derechos de sepultura de los grandes formatos monumentales.
Joan López Ciurana fue el primer presidente y uno de los fundadores de la entidad deportiva Bàsquet Ateneu Montserrat de Barcelona. La BAM se fundó en 1931 en el barrio de Sants–Hostafrancs, y desde los inicios el club estuvo vinculado al entorno asociativo y educativo del Ateneo Montserrat, con el objetivo de promover el baloncesto como deporte formativo, social y de barrio. A lo largo de su historia, la BAM se ha caracterizado por una clara apuesta por el baloncesto de base, la formación de jóvenes y los valores de convivencia, arraigo y participación comunitaria. A pesar de no ser un club profesional, ha mantenido una continuidad notable a lo largo de décadas, convirtiéndose en una entidad deportiva histórica de Barcelona y un referente del baloncesto amateur catalán.

 

23- Nicho de Josep Escolà i Segalés_ nicho 1661

Josep Escolà y Segalés (1914–1998) nació en Sants y se formó como jugador de fútbol a la Unió Esportiva de Sants, el club del barrio, que en aquella época era uno de los grandes viveros de talento del fútbol catalán. En la UE Sants empezó a destacar por su calidad e inteligencia en el campo, y desde allí hizo el salto al FC Barcelona.
Josep Escolà debutó con el FC Barcelona el 1934 y jugó en dos etapas, antes y después de la Guerra Civil, convirtiéndose en uno de los goleadores importantes del equipo y ganando un gran prestigio entre forofos y compañeros. Durante la Guerra Civil, a raíz de la gira del Barça por América, jugó en Francia, principalmente en el FC Sète, hecho que le comportó una sanción cuando volvió al Estado español, puesto que las autoridades deportivas penalizaban los jugadores que habían marchado al extranjero. Aun así, pudo retomar su carrera en el Barça a partir de 1940 y fue internacional con la selección catalana y española.
Conocido como el catedrático del fútbol, Josep Escolà destacó no solo por los goles, sino también por su manera de entender el juego y de hacer jugar el equipo. Después de retirarse como futbolista, continuó vinculado al fútbol como entrenador de varios clubes y como formador, transmitiendo sus conocimientos a nuevas generaciones.

 

24- Nicho de Josep Amigó i Pujadas_ nicho 1651

A finales del siglo XIX el canto coral en Cataluña tuvo un papel fundamental en la vida cultural, social y nacional del país. Fue mucho más que una actividad musical, aconteció una herramienta de educación popular, cohesión social y afirmación identitaria. Josep Anselm Clavé fue una figura clave dentro del canto coral. Fundador en 1850 del primer coro coral de toda la península, sus canciones dirigidas a las clases populares tenían el objetivo de acercar la música al pueblo, fomentar valores como la fraternidad, la solidaridad y el progreso, y ofrecer una alternativa cultural y educativa durante el tiempo libre de los trabajadores.
En este contexto donde el canto coral ya había acontecido un fenómeno cultural, en Sants apareció “El Cor de la Trompeta”, una entidad coral impulsada desde la Lleialtat Santsenca, la cooperativa de consumo fundada el 1894, y un referente en el barrio hasta día de hoy. “El Cor de la Trompeta” fue liderado desde el 1880 hasta el 1916 por Josep Amigó i Pujadas, el maestro que representaba los valores de cooperativismo que muchas sociedades obreras de la época transmitían. Además, las canciones tenían un contenido de crítica social y política, y reflejaban la vida cotidiana de los vecinos de Sants.
Josep Amigó murió el 1917 y fue enterrado en el nicho que había sido adquirido en 1908 por su madre y que acoge los difuntos de la familia Amigó Pujadas hasta día de hoy.
Acceso a las grabaciones de las canciones dels Goigs de la Lleialtat, a cargo de la Paquita Amigó i Roig, hija de Josep Amigó. Información extraída del blog Memoria de Sants, Els Goigs de la Lleialtat.

 

25- Nicho de Pere Pujol i Amat_ nicho 1534

Pere Pujol i Amat (1931-2013) fue un médico endocrinólogo especializado en nutrición deportiva y ayudas ergogénicas (los suplementos y estrategias destinados a mejorar el rendimiento atlético). Era doctor en Medicina y Cirugía y fue jefe del Departamento de Nutrición y Ayudas Ergogénicas del Centro de Alto Rendimiento (CAR) de Sant Cugat del Vallès, donde trabajó ayudando a deportistas a optimizar su alimentación y rendimiento.
Pere Pujol tuvo una gran trayectoria en el ámbito de la medicina deportiva: fue director médico de pruebas de atletismo de gran prestigio, como la maratón, el pentatlón y la marcha de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, y formó parte del equipo médico de los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996. También fue jefe médico de maratones internacionales como la de Nueva York y la de Barcelona durante muchos años, y fue director médico del Maratón de Cataluña Barcelona durante dos décadas. Además, fue impulsor de la Asociación Internacional de Maratones (AIMS) y un apasionado del atletismo popular, participando él mismo en numerosas carreras y maratones a lo largo de su vida.

 

26- Nicho de Jacint Laporta i Mercader_ nicho 2647

Jacint Laporta i Mercader (1854–1938) fue un médico y escritor catalán nacido en el barrio de Sants de Barcelona y una figura cultural y social muy activa a finales del siglo XIX y principios del XX. Combinó su profesión médica, siendo el médico de cabecera del barrio de Sants, con una intensa tarea como hombre de letras, fundando, dirigiendo y colaborando en varias revistas como El Hogar, Revista literaria y La Ilustración Catalana, y participando en publicaciones como Lo Gay Saber. Es recordado por promover iniciativas culturales por todas partes, especialmente en su barrio, como la instauración de los Juegos Florales de Sants y la presidencia del Orfeón de Sants, y para ser mantenedor de los Juegos Florales de Barcelona en varias ocasiones. Publicó obras como “Apuntes históricos de Sants” (1880), “Els pastorets”(1921) y “Casolanes” (1922), que reflejan su interés tanto por la historia como por la narrativa y la tradición popular catalana.
Jacint Mercader también fue un activista político desde el catalanismo. Militante de Unió Catalanista y delegado, fue uno de los asistentes a la Asamblea de Manresa, desde donde se elaboraron las Bases de Manresa para la futura constitución política de Cataluña. Posteriormente, formó parte de la Liga Regionalista, y fue regidor del Ayuntamiento de Barcelona con este partido.
Un edificio en el Centro Cívico de las Cotxeres de Sants lleva su nombre como homenaje a su contribución cultural en el barrio y en Cataluña.

Fotografia: Galeria de Metges Catalans

 

27- Nicho de Fructuós Gelabert i Badiella_ nicho 1995

Fructuós Gelabert i Badiella (1874 – 1955) fue director, guionista, operador de cámara y productor cinematográfico, considerado una de las figuras fundacionales de la cinematografía por ser el primero al rodar películas en Cataluña y, junto con Segundo de Chomón, también en el Estado. Nacido en la Vila de Gracia, creció en Sants, donde su familia se estableció con un taller de ebanistería en la Carretera de Sants. E joven desarrolló en Sants sus primeras aptitudes por la fotografía, la mecánica y el cinematógrafo.
Amigo de los hermanos Napoleon, referentes de la fotografía en Barcelona, construyó su propia cámara cinematográfica y en 1897 realizó “Riña en un café”, considerado el primer film de ficción español, así como varios documentales que mostraban la vida cotidiana (“Salida de los trabajadores…” y “Salida del público…”). Durante su carrera dirigió más de ciento filmes, incluyendo obras documentales y dramatizaciones, como por ejemplo “Terra Baixa” y “Maria Rosa”, obras de Àngel Guimerà, el cual asistió a la proyección y quedó maravillado. Además, fundó sus estudios cinematográficos en Barcelona, la Manufactura Cinematográfica Tricolor, ubicados en la Carretera de Sants, 77, donde anteriormente había el taller de carpintería de su padre. Allí inventó dispositivos para mejorar la proyección y la iluminación de las imágenes. Su trabajo influyó de forma decisiva en la evolución del cine temprano en el estado y ligaba la creatividad artística con el desarrollo tecnológico de la nueva industria.
A pesar de lo posterior olvido y las dificultades económicas hacia el final de su vida, a raíz de la guerra civil y la posguerra, hoy es recordado como un autor clave de la cinematografía, y parte de su obra se conserva a la Filmoteca de Cataluña. Además, dispone de numerosos recuerdos locales, incluyendo plazas y nombres de calle dedicados a él, como es la calle que une la Calle de Sants con la Plaza de Bonet y Moixí, donde está la Parroquia de Santa Maria de Sants.

 

28- Nicho de Josepa “Pepita” Llunell i Fèlix Martínez_ nicho 1346

Josefa Llunell y Sanahuja (1926–2015), conocida artísticamente como Pepita Llunell, fue una figura destacada y polifacética de la cultura catalana del siglo XX, con una trayectoria que alcanza el teatro, el cine, la música y especialmente la composición de sardanas. Nacida en Barcelona, mostró desde muy joven una clara vocación artística y recibió una formación sólida en solfeo, piano y canto en el Conservatorio del Liceo, así como estudios de interpretación en el Instituto del Teatro y en la Escuela Municipal de Música.
Pepita Llunell desarrolló una intensa carrera como actriz y cantante, participando en numerosas obras teatrales y en producciones de cine y televisión, incluyendo películas emblemáticas del cine catalán como “La ciutat cremada” y “La plaça del Diamant”. Paralelamente, a partir de los años ochenta inició una nueva etapa creativa como compositora de sardanas, ámbito en que logró un gran reconocimiento. Llegó a componer más de setenta sardanas, muchas de ellas premiadas, caracterizadas por una gran sensibilidad melódica y un profundo arraigo al país, a la memoria y a la vida cotidiana, con obras como “Aquell carrer de Sants”, que reflejan su vínculo emocional con los barrios y la cultura popular. Su compromiso con la cultura catalana y su aportación artística sostenida a lo largo de décadas fueron reconocidos institucionalmente con la Cruz de Sant Jordi en 2013.
Pepita Llunell se casó con el músico Fèlix Martínez i Comín (1920-1995), también enterrado en la sepultura. Fèlix Martínez es recordado como compositor, destacado en la música para copla, especialmente dentro del mundo de la sardana. Contribuyó a renovar este género a mediados de siglo XX, ampliando el lenguaje musical y explorando nuevas sonoridades, sobre todo en el uso de la percusión. Su obra, interpretada habitualmente por coplas y entidades sardanistas, lo sitúa como una figura relevante en la evolución de la música tradicional catalana.

 

29- Nicho de Jerònim Oller_ nicho 768

La lápida en piedra con la inscripción “Familia Oller” presenta motivos con forma de cruz griega e incorpora un medallón cerámico policromado firmado y datado “Nogué y Casanova 1891” con la efigie del finado, palma y flor de adormidera. Destaca la buena conservación del detalle cerámico y su policromía. Es habitual incorporar un retrato para conservar la memoria de aquellos que han traspasado. El simbolismo de la palma nos remite a la victoria ante la muerte y la flor de adormidera, por sus propiedades, nos habla del sueño, el hecho de morir entendido como una dormición del alma que espera una resurrección.

Jerónimo Oller i Estefà adquirió el nicho 768 para inhumar en 1891 su padre, Joaquim Oller. Jerónimo Oller es recordado como profesor que impartía la materia “Teoría y práctica de tejidos” en la Escuela de Industrias Textiles, concretamente en la Escuela Universitaria de Ingeniería Técnica Industrial de Barcelona. Es el autor del manual textil “Apuntes de teoría de Tejidos”, una obra de referencia para estudiantes y profesionales que tuvo varias ediciones y que recogía conocimientos sobre el oficio textil. En una época en que la industria textil era clave en Cataluña y en el estado español, la obra de Jerónimo Oller fue fundamental para el sector.

 

30- Nicho de Francesc Comas “Paronas”_ nicho 4469

Volvemos a encontrarnos con una sepultura sin interés artístico por su simplicidad, pero si, histórico. Aquí descansa Francesc Comas i Pagès (1896-1923), conocido como “Paronas”, asesinado en 1923. Nacido en Sants, vivió en la calle Hartzenbusch 24, al lado de Can Batlló, y estuvo implicado en luchas laborales de la época. Participó entre otros en el Congreso de Sants y escribió folletines bajo el pseudónimo “Paronas” y como muchos sufrió la represión.
La Memoria Democrática del Ayuntamiento de Barcelona así nos lo explica: “El 10 de marzo de 1923 los dirigentes obreros Salvador Seguí, “el Noi del Sucre”, y Francesc Comas, el Paronas, fueron asesinados por pistoleros de la patronal catalana a la confluencia de las calles de San Rafael y de la Cadena, en esta esquina. Estos asesinatos se produjeron en un contexto de gran violencia social. Entre 1919 y 1922, Cataluña vivió bajo el estado de excepción y las garantías constitucionales suspendidas, pero la lucha sindical se había incrementado y consolidado gracias a nuevas formas de organización y acción que habían contribuido a la victoria de la Huelga de la Canadiense y el logro de las 8 horas laborales. Desde la Federación Patronal de Barcelona se decidió parar el sindicalismo por las pistolas y utilizaron bandas de pistoleros a sueldo para asesinar dirigentes obreros, mientras algunos grupos obreros respondían también con violencia, asesinando a los patrones y directores de empresa.
El 10 de marzo después de un encuentro entre Salvador Seguí, Lluis Companys, Vicenç Botella i Francesc Comas, Seguí y Comas fueron hacia el Sindicato del Ramo de la Construcción. Los dos llegaron hasta la calle de la Cadena, donde Comas entró al estanco mientras Seguí lo esperaba en la calle y donde fueron asesinados a disparos de pistola por parte de Carlos Baldrich, Manuel Simón i Amadeo Buch. El entierro de Salvador Seguí, ante la protesta general, se celebró a puerta cerrada en Montjuic. El entierro de Francesc Comas, que murió tres días más tarde, sería muy diferente con la asistencia de más de 200.000 personas.

 

Jardín de cenizas

El 2025 s’ha inaugurat un nou espai d’inhumació de cendres al cementiri de Sants per donar resposta a les noves maneres d’enterrar. El jardí està format per un conjunt de tombes de marbre blanc, on poder-hi realitzar la inscripció, i cadascuna té capacitat per una urna funerària.

 

Otros personajes destacados

 

Camillo Berneri

Camillo Berneri (1897–1937) fue un filósofo, escritor y pensador anarquista italiano, una de las figuras intelectuales más relevantes del anarquismo europeo del siglo XX. Nacido en Lodi (Italia), destacó como profesor, periodista y teórico político, y tuvo que exiliarse varias veces a causa de la persecución del régimen fascista de Benito Mussolini.
Durante la Guerra Civil española, Berneri se estableció en Barcelona, donde apoyó activamente la Revolución social y al movimiento libertario, manteniendo una actitud crítica tanto con el fascismo como con el autoritarismo comunista, especialmente el control ejercido por los estalinistas dentro del bando republicano. Defendió un socialismo libertario basado en la autogestión, el federalismo y la libertad individual.
El mayo de 1937, durante los Hechos de Mayo de Barcelona, Camillo Berneri fue detenido y asesinado, probablemente por fuerzas vinculadas al comunismo estalinista, hecho que lo convirtió en un símbolo de la represión interna contra el movimiento anarquista. Su entierro, junto con otros compañeros italianos, fue multitudinario. Las sepulturas fueron adquiridas por la sección italiana de la CNT, el cuerpo de Camillo Berneri fue sepultado en el nicho número 4034, pero años después fue trasladado al osario del cementerio.

 

Fèlix Vivet i Trabal

Fèlix Vivet Trabal (1911–1936) fue un religioso salesiano y mártir cristiano muerto durante la persecución religiosa en el Estado español en los primeros meses de la Guerra Civil. Nació el 23 de enero de 1911 en Sant Feliu de Torelló y entró a la Sociedad Salesiana de San Juan Bosco de joven, haciendo su noviciado y dedicándose a la vida religiosa y al estudio de teología, que cursó también en la Universidad Gregoriana de Roma.
Cuando empezó la guerra civil el 1936, volvió a España para pasar las vacaciones con su familia en Esplugues y, a pesar de la persecución de religiosos, mantuvo su fe y buscó recibir los sacramentos de manera clandestina. Cuando las milicias llegaron a detener miembros de su familia, él mismo se presentó voluntariamente para ayudarlos. Poco después, el 26 de agosto de 1936, fue fusilado con su padre y su hermano por su fe y compromiso religioso. Sus restos fueron enterrados al nicho número 1662, pero años después fueron trasladadas al osario del cementerio.
Fèlix Vivet fue beatificado por el papa Juan Pablo II el 11 de marzo de 2001, reconociéndolo, así como un beato de la Iglesia católica e incluyéndolo en el santoral con fiesta el 26 de agosto.

 

Salvador Anglada i Llongueras

Salvador Anglada i Llongueras (1878-1936) fue un empresario y político carlista vinculado al barrio de Sants. Salvador Anglada trabajó como empresario químico en una fábrica de tintes y blanqueo en la calle Rei Martí de Sants y fundó el Centro Carlista de Sants, reflejando su ideología tradicionalista y católica. Participó activamente en la vida política y social de la época: el 1919 colaboró en la creación del Sindicato Libre, un sindicato obrero basado en la doctrina social de la Iglesia que se oponía de forma violenta a los sindicatos anarcosindicalistas. También fue regidor del Ayuntamiento de Barcelona y miembro de la Junta Regional de la Comunión Tradicionalista en Cataluña.
Durante los primeros meses de la Guerra Civil española, fue detenido como partidario de los sublevados y por su ideología, y fue ejecutado en Can Tunis el 19 de agosto de 1936. Después de la guerra, durante la dictadura franquista, una plaza del barrio de Sants fue dedicada a su nombre, conocida como Plaza de Salvador Anglada, a pesar de que este nombre fue retirado el 1980 y hoy se denomina Plaza de Sants.